28 Oct Retrato
Artista: Saura, Antonio
Año: 1962
Técnica: Acrílico y tinta sobre cartulina
Medidas: 43 x 32 cm
Tipología: Pintura
Inventario: 885
Contexto:
Saura se sirve de un elemento estructurador, el cuerpo de mujer, sobre el que no niega impulsos fetichistas o sexuales, en todo caso supeditados al uso estructural de la imagen femenina. “El cuerpo de mujer está presente en todos mis cuadros desde fines de 1955, reducido a su más elemental presencia, casi un esperpento, sometido a toda clase de tratamientos cósmicos y telúricos (si así queremos llamarlos). Puede parecer una prueba de la constante presencia del ser humano en el arte español, pero es sobre todo un apoyo estructural para la acción, para la protesta, para no perderme, para no hundirme en el caos”, interpretaba el propio Saura.
Una conceptualización del cuerpo femenino que le llevó a plasmar su visión sobre los desnudos de la siguiente manera: “La primera vez que vi en un lecho a una mujer desnuda, frente al espectáculo deslumbrador de su cuerpo terso-oscuro, pensé inmediatamente en una alargada caracola marina. En la lejanía de los mitos, la naturaleza era considerada como un inmenso y fértil cuerpo femenino. Cézanne habló de pintar colinas como senos de mujer, algunos graffitis obscenos hacen regresar a la aureola fundamental, y las remotas formas óseas talladas a golpes y laboriosamente pulidas conservan la impronta sagrada del instinto genesíaco y del todopoderoso deseo. Estos desnudos son como paisajes destrozados en el escenario de una cama inmensa que es el mundo entero”.
Saura se serveix d’un element estructurador, el cos de dona, sobre el qual no nega impulsos fetitxistes o sexuals, en tot cas supeditats a l’ús estructural de la imatge femenina. «El cos de dona és present en tots els meus quadres des de finals de 1955, reduït a la seva presència més elemental, gairebé un esperpent, sotmès a tota mena de tractaments còsmics i tel·lúrics (si així volem anomenar-los). Pot semblar una prova de la constant presència de l’ésser humà en l’art espanyol, però és sobretot un suport estructural per a l’acció, caos”, interpretava el mateix Saura.
Una conceptualització del cos femení que el va portar a plasmar la seva visió sobre els nus de la següent manera: “La primera vegada que vaig veure en un llit una dona nua, davant de l’espectacle enlluernador del seu cos tersofosc, vaig pensar immediatament en un allargat cargol marí.En la llunyania dels mites, la natura era considerada. va parlar de pintar turons com pits de dona, alguns graffitis obscens fan tornar a l’aurèola fonamental, i les remotes formes òssies tallades a cops i laboriosament polides conserven l’empremta sagrada de l’instint genesíac i del totpoderós desig en aquests nus són un paisatge destrossat a l’escenari del llit inmens que és el món sencer»
Colección Fracaral
Sala: 16
