Síguenos en:
bluesky macvac

Picasso, Pablo

Picasso, Pablo

Nacido en Málaga como Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso en 1881, es considerado como uno de los mayores pintores de la Historia.

Desde muy pequeño sintió una atracción por la pintura y el dibujo gracias a la influencia de su padre, el artista José Ruiz Blasco. Debido al trabajo de su padre vivió en varias ciudades hasta acabar en Barcelona. En la ciudad condal, Picasso se rodeó de artistas y literatos que hicieron en él la necesidad de explorar su interior y analizar lo que ocurría a su alrededor para plasmarlo en un lienzo. El centro de reuniones era el bar Els Quatre Gats dónde ponían sobre la mesa conversaciones sobre arte, cultura, literatura, política y cualquier tema para debatir. Pablo Ruiz Picasso cursó estudios en la Escuela de Bellas Artes de Barcelona dónde cursó dos años. Desde un principio sus dotes pictóricas sorprendieron a profesores y alumnos, permitiéndole saltarse las clases para que trabajara en sus obras. En esta escuela exploró diferentes movimientos artísticos además de seguir dibujando uno de sus elementos más característicos, las palomas.

En 1904 y tras varias estancias en París, Picasso decidió trasladarse definitivamente a la capital francesa, al barrio bohemio de Montmartre. Guillaume Apollinaire, Max Jacob o André Salmon fueron sus grandes amigos, con los que entablaba debates como los de Els Quatre Gats, en una ciudad dónde la expresión artística estaba en pleno auge. Pablo Ruiz Picasso cambió el azul de sus obras pasadas, por los tonos tierra y rosa. Comenzaba así su “periodo rosa”. Precisamente una de las “culpables” de este giro fue el conocer a su musa, modelo y su primera mujer, Fernande Olivier. De estos años destacan obras como Los dos hermanos o La familia de saltimbanquis. En 1906 Picasso estaba a punto, sin saberlo, de crear una de las composiciones que crearían un nuevo movimiento y su sello característico, el cubismo. En este año pintó Las señoritas de Aviñón, poniendo a Picasso en lo más alto de la pintura a nivel internacional. Junto a otro joven pintor, Goerges Braque, dieron un giro de 180 grados a la herencia plástica del Renacimiento, el volumen, el cuerpo humano, la profundidad…todo fue puesto en duda por el pintor malagueño y Braque y reinterpretado, el cubismo acaba de nacer. La muerte de su mujer hizo que Picasso abandonara tan activamente la pintura y se adentrara en otras formas de arte como la escultura, la escenografía y el diseño de vestuario. Durante los años que duró este parón pictórico aunque prolífico en otros movimientos artísticos, volvió a casarse y nació su primer hijo.

En 1935, a punto de estallar la Guerra Civil, Picasso tuvo una hija fruto de una nueva relación sentimental. Ambas mujeres y sus hijos convivían junto a Picasso. Cuando comenzó la guerra civil española, Pablo Picasso aumentó su compromiso político, posicionándose en el bando republicano. Fue entonces cuando el pintor malagueño volvió a la pintura y creó una de sus obras más importantes y universales, el Guernica. La ausencia de colores o las figuras en posturas antinaturales para relatar el bombardeo de la aviación alemana de la población vasca en una de las obras mas estudiadas y admiradas de todos los tiempos.

Tras el final de la guerra civil española siguió con sus inquietudes artísticas, creando durante las décadas siguientes infinidad de pinturas, esculturas, dibujos, grabados, ilustraciones, entrando en el libro Guinness de los récords como el artista más prolífico de la Historia. No paró de crear arte en cualquiera de sus formas hasta que falleció el 8 de abril de 1973 en su casa de Mougins (Francia) debido a un edema pulmonar.

Texto: Fernández, Tomás y Tamaro, Elena. «Biografia de Pablo Picasso». En Biografías y Vidas. La enciclopedia biográfica en línea. Barcelona, 2004.

Nascut a Màlaga el 1881 com a Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso, és considerat un dels pintors més grans de la història.

Des de molt jove, es va sentir atret per la pintura i el dibuix gràcies a la influència del seu pare, l’artista José Ruiz Blasco. A causa de l’obra del seu pare, va viure en diverses ciutats abans d’establir-se a Barcelona. A Barcelona, ​​Picasso es va envoltar d’artistes i escriptors que li van inculcar la necessitat d’explorar el seu món interior i analitzar el que passava al seu voltant per plasmar-ho sobre tela. El seu lloc de trobada era el bar Els Quatre Gats, on parlaven d’art, cultura, literatura, política i qualsevol altre tema de debat. Pablo Ruiz Picasso va estudiar a l’Escola de Belles Arts de Barcelona durant dos anys. Des del principi, el seu talent artístic va sorprendre tant professors com alumnes, permetent-li faltar a classe per treballar en els seus quadres. En aquesta escola, va explorar diferents moviments artístics mentre continuava dibuixant un dels seus temes més característics: els coloms.

El 1904, després de diverses estades a París, Picasso va decidir traslladar-se permanentment a la capital francesa, al barri bohemi de Montmartre. Guillaume Apollinaire, Max Jacob i André Salmon eren els seus amics íntims, amb qui va mantenir debats com els d’Els Quatre Gats, en una ciutat on l’expressió artística estava en auge. Pablo Ruiz Picasso va substituir el blau de les seves obres anteriors per tons terra i roses. Així va començar el seu «Període Rosa». Un dels factors que va impulsar aquest canvi va ser la trobada amb la seva musa, model i primera esposa, Fernande Olivier. Entre les obres d’aquest període hi ha Els dos germans i La família de Saltimbanques. El 1906, Picasso estava a punt de crear, sense saber-ho, una de les composicions que donarien lloc a un nou moviment i al seu estil distintiu: el cubisme. Aquell any, va pintar Les senyoretes d’Avinyó, impulsant Picasso al cim de la pintura internacional. Juntament amb un altre jove pintor, Georges Braque, va revolucionar el llegat artístic del Renaixement: el volum, el cos humà, la profunditat; tot va ser qüestionat i reinterpretat pel pintor malagueny i Braque. Va néixer el cubisme. La mort de la seva dona va portar Picasso a abandonar la pintura tan activament com va poder i a endinsar-se en altres formes d’art com l’escultura, l’escenografia i el disseny de vestuari. Durant aquest parèntesi de la pintura, tot i que prolífic en altres moviments artístics, es va tornar a casar i va néixer el seu primer fill.

El 1935, a punt d’esclatar la Guerra Civil Espanyola, Picasso va tenir una filla d’una nova relació. Tant la dona com els seus fills van viure amb Picasso. Quan va començar la Guerra Civil Espanyola, Pablo Picasso va intensificar el seu compromís polític, alineant-se amb el bàndol republicà. Va ser llavors quan el pintor malagueny va tornar a la pintura i va crear una de les seves obres més importants i universals, el Guernica. L’absència de color i les figures en postures antinaturals representen el bombardeig de la ciutat basca per part de l’aviació alemanya, donant com a resultat una de les obres més estudiades i admirades de tots els temps.

Després del final de la Guerra Civil espanyola, va continuar les seves activitats artístiques, creant innombrables pintures, escultures, dibuixos, gravats i il·lustracions durant les dècades següents, guanyant-se un lloc al Llibre Guinness dels Rècords com l’artista més prolífic de la història. Mai va deixar de crear art en totes les seves formes fins a la seva mort el 8 d’abril de 1973, a casa seva a Mougins, França, a causa d’un edema pulmonar.

Text: Fernández, Tomás i Tamaro, Elena. “Biografia de Pablo Picasso.” A Biografías y Vidas. La Enciclopedia biográfica en línia. Barcelona, ​​2004.

Año: Málaga, 1881-Mougins, Francia, 1973

Documentación sobre el artista en CIDA: Consulta

OBRAS

Título de la obra: Le petit Pierrot aux fleurs

Año: 1960

Medidas: 56,8 x 44 cm

Técnica: Aguafuerte de colores

Tipología: Grabado

Contexto:

Gráfica Original de Interpretación de Pablo Picasso, en técnica de grabado de colores, impresa a partir de la Pintura/Modelo del Artista, que lleva el mismo nombre y que fue pintada por Picasso, en 1.929, en técnica de Óleo sobre lienzo. Editada por Roger Lacourière, en París hacia 1.960. Tirada única de 100 ejemplares, firmados cada grabado a mano y numerados por el propio Picasso.

Representa a Paulo Picasso Koklova vestido de Arlequín, hijo del artista y de la bailarina rusa de ballet, Olga Koklova, nacido en 1921.

Catalogado y reproducido en el Catálogo Razonado “Picasso Interpretation Prints,II, Etchings, Pochoirs and Woodcuts. Catalogue Raisonné. Volume II, Page 30, Nº 14”, preparado y dirigido por Miguel Orozco.

Por otro lado, la pintura al óleo con el mismo nombre, de 1923/1924 y que se utilizó como modelo para la impresión del grabado, fue un regalo de Picasso al pediatra que atendió a su hijo Paulo, tras un accidente de éste, como agradecimiento del artista. Catalogada y reproducida en el Catálogo Razonado de las Obras de Pablo Picasso, Editado por Christian Zervós, Volúmen VII, Nº 267.

Sala: 17

Título de la obra: Ragazza seduta

Año: 1955

Medidas: 39,5 x 28 cm

Técnica: Fototipia y pochoir

Tipología: Grabado
Inventario: 968

Contexto:

Forma parte de: «Picasso. Venti pochoirs originali», edición de 200 ejemplares. Milán, Silvana Editoriale d’Arte, 1955.

Catalogada en Picasso Interpretation prints II: etchings, pochoirs and woodcuts, nº 152.

Sala: 17

Título de la obra: La Grande Maternité

Año: 1963

Medidas: 88,9 x 62,9 cm

Técnica: Litografía de colores

Tipología: Grabado
Inventario: 969

Contexto:

Editada  en los talleres Mourlot Fréres en papel Velín d’Arche, por Editions Combat de la Paix, Paris 1963. Firmada y datada en la piedra. Grafica original de interpretación de Pablo Picasso tomando como modelo la pintura sobre papel, en técnica mixta, pintada por Picasso el 28 de abril de 1963, regalo para Maurice Thorez, Secretario General del Partido Comunista Francés. Tirada de 200 ejemplares.

La obra está catalogada y reproducida en el Catálogo Razonado Picasso Interpretation Prints, I, Lithographs, y en Lithographs Catalogue Raisonné (Volumen I, Nº 125 página 93).

Editada als tallers Mourlot Fréres en paper Velín d’Arche, per Editions Combat de la Paix, París 1963. Signada i datada a la pedra. Grafica original d’interpretació de Pablo Picasso prenent com a model la pintura sobre paper, en tècnica mixta, pintada per Picasso el 28 d’abril de 1963, regal per a Maurice Thorez, secretari general del Partit Comunista Francès. Tiratge de 200 exemplars.

L’obra està catalogada i reproduïda al Catàleg Raonat Picasso Interpretation Prints, I, Lithographs, ia Lithographs Catalogue Raisonné (Volum I, Nº 125 pàgina 93).

Sala: ESENCIA La mística de lo contemporáneo

Título de la obra: Ramo de flores

Año: 1973

Medidas: 65 x 50 cm

Técnica: Litografía sobre papel

Tipología: Grabado
Inventario: 970

Contexto:

Firmada y fechada en plancha 21.4.58. Edición Combat pour la paix. Copyright spadem, París.  Esta litografía se creó como póster para el congreso para la paz en Estocolmo. Edición para: “145 dessins pour la presse et les organisations démocratiques de Picasso».

Catalogada en Lithographs Catalogue Raisonné (Volumen I, Nº 121 página 91) y en Picasso Interpretation Prints, I, Lithographs.

 

Sala: Gramática del trazo. Universidad Miguel Hernández